Resumo: Este estudo trata da investigação sobre a dança produzida para as telas | videodança. Em especial, são obras disponíveis para serem assistidas via plataformas de rede social, entre elas: YouTube, Instagram e TikTok. Para compor esta dissertação, a pesquisadora elaborou um panorama sobre a linguagem perpassando por momentos históricos e as relações entre a dança nas telas, a videodança e as redes sociais no ocidente, em especial, no Brasil. Tem como estratégia metodológica a coleta de depoimentos, por meio de entrevistas com seis artistas-pesquisadores brasileiros do campo da videodança | dança para a tela. A escolha dos artistas resvala pelo tempo de trabalho com a linguagem e o uso de uma ou mais de uma rede social para expor suas realizações. Esta dissertação também aponta para a construção reflexiva sobre as atuações dos artistas da dança do Brasil ao longo da pandemia de Covid-19, com ênfase nos anos 2020 e 2021, período em que a internet se tornou a principal rede de acesso às artes da cena, seja em forma de espetáculo, seja em experiências pedagógicas, tais como aulas de dança, oficinas, palestras, curadorias e mostras de dança. São artistas que se movem como entusiastas, mentores e interlocutores da videodança | dança para a tela. Estas pessoas fazem as vezes da voz e do corpo que instrumentaliza, potencializa o poder discursivo da dança e estão presentes nos palcos possíveis que a dança pode fomentar Ver menos

Abstract: The present study experimentally investigated the production of dance for screens (screendance | videodance). Especially works that are available to be watched through social media platforms, amongst them: YouTube, Instagram and TikTok. To compose this essay, the researcher elaborated an overview of language going through historical moments and the relationships between screendance, videodance and social networks in the West, especially in Brazil. Its methodological strategy is to collect statements, through interviews with six Brazilian artist-researchers in the field of videodance | screendance. The artists' choice slithers on how long they have worked with the language and whether they use one or more social networks to present their achievements. This essay also points to the reflective construction on the performances of Brazilian dance artists throughout the Covid-19 pandemic, with an emphasis on the years 2020 and 2021, a period in which the internet became the main access network to the performing arts, whether as a show or educational experiences, such as dance classes, workshops, lectures, as well as curatorship and dance exhibitions. They are artists who move as enthusiasts, mentors, and interlocutors of videodance | screendance. These people are the voice and body that instrumentalize and enhance the discursive power of dance. And they are also present on possible stages that dancing can foster Ver menos