Resumo: Esta dissertação aborda a migração artística, em especial, a palhaçaria, no recente fenômeno das manifestações culturais das artes da cena nas plataformas virtuais. Movimento não causado pela pandemia de Covid-19, mas acelerado por ela, e que, nesse período, teve uma maior percepção. A dissertação parte de indagações do artista pesquisador, o qual, já presente na web, se viu obrigado a produzir neste meio com mais afinco durante o período. O trabalho perpassa por definições acerca da arte do palhaço ao entrar na seara da discussão se a palhaçaria pode acontecer intermediada por uma tela e apartada do encontro presencial. O estudo explanado nesta pesquisa trata do atravessamento das mídias em nossas vidas cotidianamente e como isso tem, ou pode ser, refletido em nossas práticas artísticas, partindo do histórico da arte de agenciar as tecnologias contemporâneas em seus fazeres, como meio de atualizar as tradições e seguir potente em sua comunicação direta com o público. Há ainda uma reflexão/provocação sobre uma possível herança pós-pandemia nos trabalhos presenciais, visto que novas maneiras de se relacionar estão em constante desenvolvimento e, no campo da tecnologia, dificilmente se regride. A obra do palhaço experimentou (sem ter escolha) outra maneira de trabalho, a qual pode gerar outras formas de existir e fruir. Para a empreitada discorrida, foram utilizados os procedimentos de análises bibliográficas das áreas imbricadas aqui, reflexões acerca de experimentos do artista-pesquisador e entrevistas com artistas expoentes de tópicos levantados ao longo da pesquisa Ver menos

Abstract: This dissertation presents an artistic migration, especially the clowning in the recent phenomenon of cultural manifestations of performing arts on online platforms. This movement is not due to COVID 19 pandemic; however, it was accelerated by it, and it became more perceptible in that period. This dissertation is based on questions arisen from the researcher and artist, who was already present online, and find himself obliged to produce in this medium more diligently during this time. The text pervades through definitions of the art of clowning, approaching into the discussion of whether clowning can take place through a screen and apart from face-to-face encounters. The research here proposed deals with the crossing of medias into our daily lives and how it has or might be reflected in our artistic practices, starting from the history of art of using contemporary technologies in its work, to update the traditions and have a powerful direct communication with the audience. There is also a reflection/inducement about a possible post-pandemic legacy in face-to-face work, since new ways of relating are constantly developing and, in the realm of technology, there is hardly any regression. The Clown research has experimented (without having a choice) other approaches of working, which might create other ways of existence and enjoyment. In order to carry out this endeavour, we used bibliographical analyses of the areas involved in the research, reflections on the artist-researcher's experiments and interviews with artists who are exponents of the topics raised throughout the investigation Ver menos